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Visualizzazione dei post da gennaio, 2019

Light Painting - Disegnare con la luce

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Il light painting è una tecnica fotografica che ci permette di scrivere e fare disegni utilizzando una fonte luminosa. Per fare ciò, insieme ad alcuni compagni di classe, ci siamo messi nel corridoio con le luci spente. Il prof Rosa ha messo su un cavalletto la macchina fotografica in modo che, quando scattava la foto con tempi lunghi, l'immagine non risultasse mossa, ha alzato  gli ISO per avere una foto più chiara e ha allungato i tempi di posa a 15/30 secondi a seconda dell'esercizio da svolgere. Abbiamo usato una torcia e ognuno ha fatto diversi disegni come contorno persona, disegno astratto, illuminazione delle parti del corpo, persona e figura, monogramma e nome. Infine con il programma Photoshop abbiamo aggiunto ed eliminato le parti luminose. contorno persona disegno astratto illuminazione parti del corpo monogramma nome persona e figura

Photo Challenge #dettaglidelcorpo

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Come primo post della challenge #dettaglidelcorpo, ideata dai prof Benini e Rosa, dovevamo creare una fotografia che richiamasse un particolare del corpo. Quindi ho fotografato l'occhio di mia sorella e in postproduzione con PhotoShop ho tolto le imperfezioni del viso. Foto challenge #dettaglidelcorpo

Il Chimigramma

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Con il prof Benini siamo andati in camera oscura nel laboratorio di chimica per fare un esperimento della luce sulla carta fotosensibile. Il chimigramma è una tecnica artistica che consiste nell'applicare sostanze chimiche su una superficie fotosensibile. Con una pinza da laboratorio "imbevuta" del liquido dello sviluppo, dovevamo disegnare ciò che volevamo sulla carta fotosensibile, poi l'abbiamo immersa nell'acqua e infine l'abbiamo immersa nel fissaggio, dove la nostra foto si fisserà definitivamente e non si modificherà più a contatto con la luce. Immagine prodotta con il chimigramma 

Work With Photoshop/5 - Tono su Tono e Complementare

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Questo esercizio consisteva nella creazione di due immagini che, la prima doveva essere tono su tono, cioè un'immagine composta da tante sfumature dello stesso colore, mentre la seconda doveva essere con colori complementari, cioè quei colori che generano più contrasto tra di loro e che messi insieme provano una sensazione di "fastidio" nell'occhio umano. Usando il programma PhotoShop siamo partiti modificando la copertina di Vanity Fair creata in precedenza con il prof Mantineo e con "filtro" e "galleria filtri" nella sezione artistico ho scelto "effetto ritaglio" e l'immagine si è divisa in tante aree che più si avvicinavano al colore originale, con lo strumento "bacchetta magica" abbiamo selezionato le aree dello stesso colore e con "secchiello" le abbiamo riempite. Per il tono su tono ho usato in prevalenza il colore rosa chiaro mentre per il complementare ho usato prevalentemente il verde e magenta per la pel...

work with PhotoShop/4 - Colorare Foto In Bianco e Nero

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Questo lavoro aveva il fine di dare colore ad un' immagine in bianco e nero con colori che più si avvicinavano alla realtà. Io, tra le varie immagini proposte dal prof, ho scelto di modificare un' auto sportiva. Dopo aver creato dei livelli per ogni colore che volevo inserire nell'auto, ho usato la maschera e "luce soffusa" e con i con "pennello" ho colorato le parti desiderate, aiutandomi con lo strumento "penna" per colorare meglio dentro ai bordi. immagine iniziale immagine modificata

Work with PhotoShop/3-Pubblicità minimal

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In questo esercizio dovevamo mettere la nostra sagoma del nostro corpo colorata di nero, mettere un oggetto colorato di bianco che contrastasse con lo sfondo e che avesse una relazione con la figura e infine inserire una frase che comunichi ciò che è rappresentato. Io volevo comunicare che in ogni cosa che si fa bisogna sempre dare il massimo e non accontentarsi mai, quindi ho iniziato il lavoro facendomi scattare una foto con le mani alzate al cielo e con PhotoShop, attraverso "canali" e "valori tonali", ho scontornato il mio corpo e l'ho colorato di nero. Successivamente ho preso una coppa dal web, l'ho scontornata allo stesso modo, l'ho colorata di bianco e l'ho messa sulle mani della figura. Infine ho scelto un colore dello sfondo che risaltasse sia la figura nera, sia quella bianca e ho inserito la scritta "STINGS ALOFT ALWAYS" che significa "PUNTA SEMPRE IN ALTO". Pubblicità minimal con slogan